Nella sua recensione, a Jimmy Leslie di Guitar Player sono piaciute molte cose della versione ultra premium della nostra chitarra di punta. Leslie gli ha assegnato 4,5 stelle su 5 e l’Editor’s Pick Award per “la sostenibilità, la suonabilità ergonomica, il suono ricercato, il valore sul palco e la generale raffinatezza”.

Leslie ha definito l’artigianalità e l’estetica raffinate dello strumento “pulite e sofisticate”, notando gli eleganti contorni del corpo, compresi il poggiabraccio e la spalla mancante smussati. “Imbracciare la chitarra e premere il suo corpo contro il proprio è un’esperienza sensuale” scrive. “Il corpo sagomato è sexy e morbido ovunque lo si senta, senza alcun bordo ruvido.”

Ha definito la suonabilità “semplicemente perfetta in qualsiasi posizione, seduti o in piedi, o in qualsiasi punto del manico”. Dal punto di vista sonoro, ha ritenuto che la chitarra fosse complementare all’aspetto e alla sensazione: “molto moderna, leggera e vivace, e davvero fedele. Il sostegno è lungo e da sogno”.

L’abbinamento palissandro/abete, insieme allo stile del corpo e all’architettura dell’incatenatura, renderanno sicuramente felici i fan delle chitarre in palissandro. “Ha il caratteristico suono del palissandro e dell’abete, ricco e complesso nel corpo, con molta brillantezza nelle alte in riferimento alla qualità bilanciata di una Grand Auditorium” dice.

Inoltre, Leslie ha apprezzato l’attenzione per l’ambiente e l’artigianalità superiore che ha portato alla realizzazione di un top in quattro pezzi in abete Adirondack, offrendo uno sguardo al futuro della produzione di chitarre.

Infine, Leslie ha riconosciuto i meriti di questa chitarra come strumento di qualità superiore. “La 814ce Builder’s Edition è quanto di più simile a uno strumento personalizzato si possa trovare in una chitarra di serie. È splendida, ha un suono magnifico e non potrà che migliorare con l’invecchiamento del legno.”

Entrambe le riviste Guitar World e Acoustic Guitar hanno recensito la nostra nuova Grand Concert AD12e-SB con top sunburst in noce/abete massello della Serie American Dream. Nel numero di agosto di Guitar World, il redattore Chris Gill ha definito la chitarra una “American Beauty” e le ha assegnato il Platinum Award of Excellence della rivista. Tra le sue osservazioni degne di nota:

• » “La mia prima impressione […] è stata che ha un suono perfetto per il fingerstyle e le registrazioni.”
• » “La nuova AD12e-SB [ha] un nuovo suono che molti chitarristi potrebbero ritenere perfetto per le loro esigenze.”
• » “Il suono complessivo è ricco e caldo, con medie enfatizzate, basse piene e alte morbide senza bruschi picchi passeggeri, fornendo un eccellente equilibrio tra la reattività percussiva del top in abete e la profondità corposa del corpo in noce.”
• » “La suonabilità è eccellente, come ci si aspetta da una Taylor.”

Nel frattempo, su Acoustic Guitar, Emile Menasché ha detto che userebbe due parole per descrivere il carattere sonoro di base dell’AD12e-SB: “equilibrato e reattivo”.

Per quanto riguarda l’equilibrio, secondo Menasché le medie calde erano ben centrate rispetto alle alte e alle basse. “Sono rimasto particolarmente colpito dalla chiarezza e dalla profondità delle corde più basse” afferma. “Non c’erano veri e propri picchi o valli nella risonanza man mano che scendevo e, sebbene le corde inferiori avessero un po’ di mordente sugli acuti, non presentavano le basse che ci si potrebbe aspettare da una chitarra di queste dimensioni.”

La reattività della chitarra l’ha resa adatta al fingerstyle. “Non c’è bisogno di darsi molto da fare per ottenere un suono da questa chitarra. Di conseguenza, la mano che esegue il fretting può formare le note, mentre la mano che esegue il picking controlla il suono, l’attacco, la forma e la dinamica. C’è molto spazio per le sfumature e la struttura degli accordi e degli arpeggi, il che premia l’attenzione ai dettagli di ogni nota.”

Detto questo, la chitarra è compatibile con l’uso di un flatpick grazie anche al bilanciamento tonale. “Sono rimasto davvero colpito dalle medie piene e le alte bilanciate… Molte chitarre di piccole dimensioni possono ricordare un po’ un “clic-clac” se suonate con un plettro, perché l’attacco enfatizza le alte e le medie. La gamma bassa relativamente piena della Taylor riduce questo effetto, pur conservando l’inciso che si vorrebbe ottenere da un plettro.”

Inoltre, ha apprezzato maggiormente il carattere del noce come legno per le chitarre. “A giudicare da questo strumento, il noce ha molto da offrire: più caldo dell’acero, con una certa chiarezza del palissandro e il calore del mogano… Mi piace che la chitarra AD12e-SB abbia un suono nuovo.”

La nostra riprogettazione della Serie 400 in palissandro prevedeva l’aggiunta di una 417e Grand Pacific, quindi siamo stati felici di far recensire questa chitarra. Le riviste American Songwriter e Premier Guitar hanno fatto gli onori di casa.

Andy McDonough di American Songwriter ha dichiarato che, sebbene il classico abbinamento palissandro/abete gli abbia dato un’idea di cosa aspettarsi da una chitarra in stile dreadnought, è rimasto piacevolmente sorpreso.

“La vera magia di questo strumento è nel suono e nella risposta” scrive. “La 417e, non amplificata, ha superato alla grande tutte le aspettative nel suonare le corde aperte e gli accordi completi.”

McDonough ha apprezzato il top sunburst dall’aspetto vintage e le linee pulite, e ha fatto un cenno alla “lavorazione accurata” e all’incatenatura Classe V come fattori che hanno contribuito al bel suono della chitarra.

“[La Classe V] si traduce in miglioramenti significativi delle basse rispetto a chitarre di dimensioni simili, ma non a discapito della chiarezza tonale. Per il musicista, il risultato è un grande suono con note e accordi che risuonano reali.”

Inoltre, ha apprezzato la sua totale versatilità musicale in diversi stili di esecuzione e applicazioni, soprattutto con l’elettronica ES2 integrata: “È ideale per le esibizioni in pubblico, così come per esercitarsi regolarmente, scrivere canzoni e registrare”.

Charles Saufley di Premier Guitar conclude la sua recensione della 417e ricordando che, nonostante l’accattivante estetica vintage di una dreadnought con top sunburst e spalla inclinata, sotto le cose sono un po’ diverse dal punto di vista sonoro.

“[Taylor è] molto a suo agio con l’idea che le sue chitarre siano un’alternativa a quelle più tradizionali e percepite dal suono ‘moderno’ in alcuni ambienti, che nel caso della Taylor è generalmente sinonimo di equilibrio meticoloso tra i registri alti, medi e bassi, intonazione immacolata e facilità di registrazione.”

Secondo Saufley, la chitarra ha un suono brillante per essere una dread; la definisce “più forte, più brillante e meno polverosa” a paragone con una Gibson J-45, ma brillante in un modo che crea una risposta equilibrata che molti musicisti apprezzeranno.

“Nessuna di queste enfasi sulle frequenze più alte si traduce in asprezza o stridore. E nonostante la spinta agli estremi superiori dello spettro di frequenze, ciascuna delle corde più alte presenta un attacco smussato e un decadimento graduale… La combinazione di attacco morbido, sostegno extra e decadimento graduale crea un grande equilibrio, quasi come se si fosse applicata una compressione da studio a una registrazione dello strumento.”

Ha assegnato alla chitarra 5 stelle su 5 per la suonabilità (“quanto di più bello si possa trovare su una flattop”) e ha applaudito la sua versatilità musicale: “… le sue qualità dinamiche e la sensibilità al tocco si combinano con il volume e l’headroom per renderla adatta al fingerstyle sfumato, così come allo strumming duro e pesante”.

Teja Gerken di Peghead Nation ha recensito un paio di nuovi modelli Grand Concert della Serie 500 in urban ironbark/abete rosso torrefatto: la 512ce 12 tasti a 6 corde e la 552ce a 12 corde. Gerken è un esperto chitarrista di fingerstyle, quindi entrambe le chitarre a corpo piccolo erano nelle sue corde. Ha apprezzato molto la 12 tasti.

“La 512ce 12 tasti è una chitarra fingerstyle favolosa: incredibilmente reattiva, con medie decise che le conferivano grande presenza e un eccellente equilibrio sonoro” scrive. “Come per altre Taylor a 12 tasti che ho suonato, questa versione della 512ce ha un basso più caldo e pieno rispetto alla versione a 14 tasti.”

Anche il modello 552ce a 12 corde e 12 tasti è stato premiato per la sua facile suonabilità.

“I musicisti che in passato hanno pensato che una 12 corde fosse troppo difficile da suonare devono provare una Taylor Grand Concert, perché la combinazione di corpo piccolo, scala ridotta ed eccellente struttura si traduce in uno strumento più facile da suonare rispetto a molte sei corde. Accordi di barré sul manico? Nessun problema. Assoli in stile chitarra elettrica? Facili da eseguire. Sono abituato a suonare una vecchia Taylor [Jumbo] 355 a 12 corde (che ha un bel suono), ma la 552ce dovrebbe vincere un premio per quanto è perfetta per le dita.”

Dal punto di vista sonoro, è un fan dell’equilibrio e del carattere ricco della chitarra, anche se riconosce che le dimensioni ridotte del corpo non possono competere con la gamma dinamica di un corpo più grande se il musicista ha un attacco pesante o usa un’accordatura più bassa. “Tuttavia, in contesti in cui la precisione sonora, sia dovuta all’eccellente intonazione della chitarra o semplicemente alla sua capacità di facilitare un suono pulito, è più importante della potenza acustica grezza, è difficile immaginare che un musicista non si innamori di questa chitarra.”

Gerken ha anche provato un terzo modello della Serie 500, lanciato insieme ai due Grand Concert: la 517e Grand Pacific, anch’essa con fondo e fasce in urban ironbark e top in abete torrefatto (da non confondere con la 517e Builder’s Edition, uscita precedentemente, con fondo e fasce in mogano). Questa volta ha anche arruolato il chitarrista flatpicker Jim Nunally per il video dimostrativo di accompagnamento, così da esplorare la risposta della chitarra a una serie di stili di esecuzione.

“Ogni Grand Pacific che abbiamo suonato aveva un grande suono da flatpicking, e la 517e non fa eccezione” scrive Gerken. “Il top torrefatto della chitarra può averla aiutata a gestire un attacco aggressivo, e Jim e io siamo d’accordo nel dire che produce un suono eccellente quando si suona con la tecnica dello strumming o del flatpicking. Sebbene non abbia le ricche sfumature di una dreadnought di 70 anni fa, ha una chiarezza e un equilibrio spesso assenti in una chitarra di grandi dimensioni. Naturalmente, la sua suonabilità è risultata agevole per le dita, e ha una versatilità sufficiente per essere una soddisfacente chitarra fingerstyle.”

Gerken consiglia ai chitarristi che stanno considerando un modello Grand Pacific in palissandro di suonare e confrontare questa chitarra con modelli come la 417e in palissandro/abete o la 717e Builder’s Edition.

Di recente abbiamo iniziato a proporre modelli Grand Concert all’interno delle nostre Serie 100 e 200, tra cui la nuova 112ce-S, con fondo e fasce in sapelli stratificato abbinate a un top in abete Sitka massiccio. Realizzata nella nostra fabbrica in Messico (a un’ora di distanza dalla nostra sede centrale di El Cajon), la chitarra offre la tipica qualità Taylor con un design semplice e pulito che la rende accessibile (799$, dollari americani) per i musicisti con un budget limitato.

Ne abbiamo inviata una ai recensori di Premier Guitar, che sono rimasti impressionati dalla qualità della manifattura, dalla sensazione e dal suono.

“Riesce a brillare dal punto di vista sonoro, ma è anche incredibilmente comoda e impeccabile da suonare, come strumenti molto più costosi” scrive Charles Saufley. “Il modo più naturale in cui si adatta al corpo si presta a tecniche di esecuzione più sfumate… A volte, sembra davvero un’estensione del proprio corpo.”

Inoltre, Saufley ha apprezzato l’invitante suonabilità del manico. “I movimenti espressivi come il vibrato delle dita sono naturali e facili. E come il resto della chitarra, il manico è concepito per eliminare la fatica di suonare. In concerto con l’action bassa, suonare per ore diventa un gioco da ragazzi.”

Grazie al corpo della Grand Concert, per Saufley la chitarra ha risposto meglio a un attacco più leggero. “È davvero ottima per il fingerstyle. L’inclinazione delle medie della chitarra conferisce alla terza, quarta e quinta corda una reazione scattante a un tocco morbido. Le due corde superiori risuonano con un caldo bagliore sfumato intorno a passaggi pronunciati. E la corda inferiore fiorisce con suoni che circondano un attacco fugace rotondo e robusto. È uno strumento splendidamente bilanciato in questo contesto. Risveglia e anima le melodie degli accordi che si muovono su e giù per il manico.”

Se si suona con un plettro, Saufley raccomanda un flatpick sottile con un tocco leggero. “Se suonata così, è facile capire come la 112cs-S possa risplendere in mezzo a molte parti ritmiche in una registrazione o quando si tracciano accordi alternati e sovraincisi con un capotasto.”

Il verdetto: “Per poco meno di 800 dollari, la Taylor 112ce-S è, sotto molti aspetti, un affare. E sebbene sia effettivamente una Taylor da principianti, non avrei nessun problema ad andare in tournée o a registrare con questa Gran Concert realizzata con cura”.

In seguito al lancio della nostra serie 700 riprogettata in koa a maggio, c’è stata una pioggia di recensioni da numerosi media musicali. Abbiamo inviato ai recensori il modello di Grand Auditorium 724ce. Le reazioni sono state fortemente positive. Ecco qualche esempio di commenti della critica.

Il magazine britannico Guitarist ha pubblicato una recensione di 6 pagine nella sua edizione estiva, tra cui foto dettagliatissime che hanno catturato la naturale bellezza del pregiato koa e delle decorazioni della chitarra. Lo scrittore Neville Marten ha dato alla chitarra un punteggio di 9 su 10 e il premio Scelta di Guitarist, menzionandone la “composizione, la forma e la rifinitura praticamente ineguagliabili”, la “fantastica suonabilità” e i “toni organici e soddisfacenti”. Tra i punti salienti del suo articolo:

Riguardo alla composizione e ai materiali: “Provate a esaminare questa 724ce con una lente d’ingrandimento e vi sfido a trovare un difetto… E un plauso va fatto anche alla scelta di questo legno tanto bello quanto sostenibile.”

On the sound: Marten called out the guitar’s “warm and welcoming” voice: “There’s no thunderous bass evident, but more of a balanced lower-mid hum that ties in very musically with the musical upper-mids and sweet trebles that the guitar exhibits…. Fingerpicked tones are crisp and direct, while strumming with a medium pick elicits a wash of finely tuned chords that makes the perfect bed to any vocal performance, but wouldn’t be obtrusive in the context of other acoustic instruments.” 

Riguardo alla comodità: “Ha un action basso e agevole, e le corde rispondono senza la minima resistenza ai polpastrelli. La larghezza del capotasto è ottima per facili accordature aperte e tutti quegli elementi decorativi che amiamo usare.”

Riguardo al sound: Marten ha acclamato la voce “calda e accogliente” della chitarra. “I bassi non rimbombano, ha un brusio bilanciato tra frequenze medio-basse che si abbina in modo molto musicale alle medio-alte e alla dolcezza delle alte… I toni suonati con fingerpicking sono nitidi e diretti, mentre una pennata con un plettro medio scatena una scia di accordi finemente intonati che fa da sfondo perfetto per qualunque performance vocale, senza sovrastare gli altri strumenti.”

Per riassumere, Neville ha dichiarato: “Se [Andy] Powers e il suo team continuano a creare strumenti di tale qualità in look, percezione tattile e sound, la loro azienda diventerà inarrestabile.”

[https://www.premierguitar.com/gear/reviews/taylor-724ce]

Nell’edizione di settembre di Premier Guitar, Jason Shadrick ha subito esaltato la sensazione tattile sulla rifinitura ultrasottile della chitarra: “È talmente sottile che si sentono i pori del legno, migliorando la vitalità dello strumento.”

Riguardo al sound, ha dichiarato che il profilo tonale gli ricordava una “dreadnought moderna focalizzata sulle medie frequenze, ma con più focus.”

“I toni del koa sono complessi e pieni di sfumature,” scrive, “con un pizzico delle medie frequenze del mogano e la brillantezza dell’acero… È bilanciata al punto da poter calzare in numerosi stili. Quando l’ho suonata in modo più deciso con un plettro, sentivo il top in koa, mentre gli accorgimenti della catenatura ne ampliavano l’intervallo dinamico, migliorando la reattività della chitarra.”

Nella sua recensione di luglio per Peghead Nation, Teja Gerken ha dichiarato: “La 724ce ha degli ottimi bassi aperti che si abbinano perfettamente ai grossi accordi o alle accordature più basse, e subito mi sono ritrovato a provare un fingerstyle con un’accordatura in Re aperta. La qualità tonale generale della chitarra è leggermente più “morbida” della maggior parte delle Taylor Grand Auditorium, e ne ho apprezzato molto la risposta e il calore. Naturalmente, ha il tipico settaggio minuzioso di Taylor, e suona splendidamente su tutto il manico… Si può considerare una serie 700 riprogettata o una Serie Koa semplificata, ma il risultato è sempre un’ottima chitarra con un proprio look, una propria percezione tattile e un proprio sound.”

[https://www.pegheadnation.com/instruments-gear/new-gear/taylor724ce/]

Pete Prown di Vintage Guitar si è innamorato del look della chitarra (“Visivamente parlando, la 724ce è uno spettacolo”) e della sua suprema suonabilità. “In piena tradizione Taylor, la chitarra ha un settaggio rapido con un action molto basso, pronta per i lick più fulminei sul manico.” Riguardo al sound: “Acusticamente, la catenatura a V produce un sound tradizionale più caldo, a differenza del “sound Taylor” più acuto degli anni ’90 e 2000… Sia con le dita che col plettro, i bassi hanno una perfetta sfumatura con le corde più alte per un tono dolce e sofisticato, soprattutto per una cutaway.” 

Prown ha anche apprezzato il tono amplificato. “Se elettrificata, l’ES-2 è una delle star dello show… Dopo decenni di componenti acustiche elettrificate dal sound plastico, l’ES-2 è una rivelazione e, si spera, l’antesignano di molti altri sapori acustico-elettrici organici.”

Sulla rivista Acoustic Guitar (numero di novembre/dicembre), Adam Perlmutter ha definito la 724ce la chitarra in koa più bilanciata che abbia mai suonato, aggiungendovi queste reazioni: “Con frequenze medie straordinarie e bassi che non arrivano mai a rimbombare, ha il calore e la dolcezza caratteristici di uno strumento con top in legno duro.”

“Il tono generale della chitarra è nitido e asciutto, con ricche medie frequenze che sembrano collegare le note basse e alte in un unico suono. Ha un’eccezionale chiarezza dei bassi, particolarmente apprezzabile nelle note basse suonate con flatpicking con accordatura standard o le parti suonate con fingerpicking nelle accordature aperte.”

“Ma il punto forte della 724ce sono le alte frequenze… Mentre molte chitarre in koa possono apparire stridule negli alti, le corde più alte di questa chitarra emettono una delicata dolcezza nelle alte frequenze e una risposta al contempo dolce e rifinita. Per fare un’analogia visiva, la risposta negli alti della 724ce è luminosa e calda come una lampadina di Edison, rispetto alla luce accecante di un LED di strada proiettata da altre chitarre in koa.”

Infine, Jimmy Leslie di Guitar Player ha corrisposto l’ammirazione per le virtù visive della chitarra. (“Basta rimuovere la 724ce dall’involucro per pensare “Ma è stupenda!”) Inoltre ha enfatizzato l’impatto della sottile rifinitura sul sound.

“È più leggera e molto meno smorzata della già consolidata serie Koa. Basta il minimo di pressione nella plettrata per mettere in moto il top della 724, e la sua sensibilità semplifica anche le minime sfumature. Riflette molto le intenzioni del chitarrista, e ha a disposizione un’ampia scelta di toni dai più morbidi ai più brillanti, in base all’input dato… La 724ce è il modello ideale per chi cerca uno strumento vivace e sensibile a ogni sottigliezza.”